合肥90后女孩传承徽派风格坚持从事内画鼻烟壶技艺11年

原标题：合肥90后女孩传承徽派风格坚持从事内画鼻烟壶技艺11年

　　如今沈红妹的作品逐步以徽风皖韵为主。

　　与普通毛笔不同，内画所用的毛笔笔尖是弯曲的。

　　内画最大特点就是反向作画，而且一般很难看清画笔，大部分时候靠“感觉”作画。

　　正在作画的沈红妹，通常一坐就是两三个小时。

　　沈红妹耗费一个多月绘制完成的《百蝶图》。

　　在鼻烟壶里画“内画”，是我国特有的传统工艺。透过小小的壶口，以一柄弯毛笔，在两寸高大小的壶腹内壁，将大自然的奇观美景、人物及花鸟的神态，表现得精细入微。这门绝技一直被很多人赞为“鬼斧神工”。

　　今年25岁的沈红妹就是掌握这门绝技的高手，更为难能可贵的是，她在继承传统、精研技法的同时，又独辟蹊径，和老师一起创造出徽派内画的艺术风格，不仅在鼻烟壶上作画，还能在化妆盒和香水盒里内画。如今来到合肥女人街金桂巷的欣壶斋，这里的鼻烟壶一定让你大开眼界。

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　　方寸之间画出世间万物

　　11月28日，江淮晨报、江淮网记者来到沈红妹的工作室时，她正在制作一个内画鼻烟壶。沈红妹的手中握着一支顶部弯曲的毛笔,通过纤细的壶口，在不到五厘米高的鼻烟壶内壁反向作画，透过透明的玻璃看到的则是正向的画面。寥寥几笔，一个荷花的轮廓便显现出来。

　　据了解，内画鼻烟壶是中国特有的传统工艺技法，发祥于京城，为当时皇宫贵族、达官贵人所拥有。最初的内画鼻烟壶是内壁透明玻璃壶,不易着色,只能画一些简单的画面和图案。后来,传统艺人们用铁砂和金刚砂加水在鼻烟壶内来回摇磨,以使鼻烟壶的内壁呈乳白色的磨砂玻璃,细腻易于着色。

　　记者在沈红妹工作室的展柜里看到各式各样的内画鼻烟壶，既有活灵活现的花鸟鱼虫，也有温婉动人的金陵十二钗，还有形态各异的奇山异石。尤其是在工作台上摆放的《百蝶图》内画作品，两寸高的鼻烟壶中，画了近百只蝴蝶，层次分明，惟妙惟肖。在小小的壶中天地里，创造出精妙入微的美术作品,小中见大，十分惊奇。

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　　反向作画内画更多靠“感觉”

　　今年只有25岁的沈红妹，已经从事内画11年了。小时候的沈红妹，在一家工作室里，第一次看到了内画鼻烟壶，琳琅满目的展品和图案让她大开眼界，拿起内画笔时更是惊奇不已：“铁丝打制的细细的笔杆，弯弯的笔头，笔尖几根须毛，拿在手里轻若鸿毛，这是画笔吗？”

　　沈红妹告诉记者，内画的基础学习相当枯燥。一开始练习画线，在毛玻璃片上练习画一横一竖，常常一画就是一整天。然后是着色，要一次次干后渲染，染出色彩的古雅醇厚。“虽然觉得很无聊，但是也在枯燥的练习中逐渐夯实了自己的基本功。”

　　内画最特殊的地方就是作画工序与普通绘画相反，内壁要反着书画，外壁才能是正序，另外，内壁绘画时不容易看到笔的位置，大部分时间都是靠感觉绘画。刚开始时，沈红妹很不习惯，但随着日复一日的练习，慢慢地找到了感觉，看着花鸟鱼虫在自己细密的勾画下渐次成形，开始多了一份成就感。

　　一只两寸高的鼻烟壶，绘满蝴蝶昆虫，大约需要一个月的时间。而且不能一气呵成，色彩要一遍遍地干后再染，即使细微处，也要尽显丰富的层次。“十分需要耐心，画了11年后，现在自己的性格也变得更有耐心不避琐碎，有时候在工作室，一坐就是一天的时间。”沈红妹说。

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　　省内从业者不超过十人

　　如今，沈红妹是安徽省工艺美术大师姜洪亮的弟子。姜洪亮从事内画创作三十多年，并且创立徽派内画鼻烟壶。沈红妹跟随姜洪亮学习之后，逐步形成了徽风皖韵的内画艺术风格。从之前的昆虫山水为主，到如今以黄山松、徽派建筑、安徽名人为主。

　　在老师指点下，沈红妹的画技迅速成长，人物、花卉、走兽、山水都能画，水彩、油画、丙烯颜料运用熟练，作品构图严谨、色彩和谐典雅。尽管沈红妹技艺越来越好，但是她发现和她一起学习鼻烟壶的人越来越少。

　　据了解，我国内画市场的低潮，从2010年持续至今，学徒锐减、后继无人，是低潮期最直观的表现。沈红妹告诉记者，目前安徽从事传统内画鼻烟壶的不超过十人。

　　如今除了传承以外，沈红妹也将传统工艺和现代审美结合，她觉得这能让更多年轻人了解内画的魅力所在。她发现在设计方面，内画鼻烟壶年代感较强，所以她还在化妆盒、笔筒、香水盒等载体上进行创作。“让它更广泛地融于人们的生活中，用现代年轻人的视角和审美，让内画被更多的年轻人认识。”晨报星级记者周坤文/摄